Prompts para o Seedance 2.5: guia com exemplos
Escreva prompts para Seedance 2.5 que descrevam o plano que você tem em mente. Veja exemplos de ação, movimento de câmera, imagens de referência, ritmo e som.
Comece descrevendo o vídeo que você quer assistir. Quem ou o que aparece no enquadramento? O que acontece? Para onde a câmera se move? Um plano curto pode precisar de apenas uma ou duas frases. Acrescente detalhes quando houver uma escolha específica que você queira fazer sobre a cena.
“Faça um vídeo de produto com clima cinematográfico” deixa muita coisa em aberto. “A câmera se aproxima devagar da xícara azul e depois destaca o esmalte e a alça” dá uma direção para o plano. Neste guia de prompts para o Seedance 2.5, você vai explorar essas escolhas com exemplos que pode copiar e adaptar.
Um prompt para o Seedance 2.5 começa pelo que acontece no enquadramento
Comece pela ação principal. Se for uma pessoa, ela pode se virar ao ouvir um som, abrir uma porta ou hesitar antes de falar. Para um produto, a ação pode vir de uma mão, do movimento da câmera ou de uma mudança na luz.
Uma mão entra pela direita, gira a xícara azul de cerâmica até a alça ficar voltada para a câmera e a solta. A câmera permanece parada.
Você consegue visualizar esse plano. A direção da mão, o giro e o momento em que ele termina estão descritos. Palavras como “premium” ou “bonito” podem indicar um clima, mas não definem essas ações.
Em uma geração de texto para vídeo com o Seedance 2.5, apresente também o objeto e o cenário: “Uma xícara azul de cerâmica está sobre uma mesa de madeira clara, ao lado de uma janela ensolarada.” Com uma imagem inicial, boa parte dessas informações já aparece. Concentre o prompt no que deve acontecer a seguir e mencione a aparência quando algum detalhe específico fizer diferença.
Ao escrever, separe o movimento do objeto do movimento da câmera. “A xícara gira” e “a câmera contorna a xícara” descrevem planos diferentes. Se os dois devem se mover, diga o que cada um faz.
A mesma imagem, dois movimentos de câmera diferentes
Use esta imagem como quadro inicial para os dois exemplos. A xícara fica sobre a mesa; quem se move é a câmera.
Os dois clipes foram gerados com Seedance 2.5 a partir do mesmo quadro inicial: 4 segundos, 480p, proporção Auto e áudio desligado. Os resultados abaixo mostram a diferença entre as duas instruções de câmera.
A diferença útil está na instrução de câmera. O prompt A pede uma visão mais próxima. O prompt B pede outro ângulo. Os dois indicam onde a câmera deve terminar, então o movimento tem um ponto de chegada.
Você pode usar termos de câmera como “aproximação”, “arco” ou “acompanhar”, ou descrever o movimento com palavras comuns. “Acompanhe-a por trás enquanto ela caminha pelo corredor” já indica um movimento de câmera. Acrescente um termo técnico quando ele deixar sua intenção mais clara.
Ao fazer uma comparação, mantenha iguais a imagem de entrada, o modelo, a duração, a resolução e a configuração de áudio. Salve o prompt exato junto de cada resultado. Assim, você terá um registro útil do que pediu, mesmo quando as gerações variarem.
Diga ao Seedance 2.5 o que cada referência deve fornecer
Uma referência pode responder a uma pergunta que levaria um parágrafo para explicar. Esta é a xícara. Este é o ambiente. Este é o movimento a seguir.
Ao enviar várias referências, diga para que serve cada uma. Nestas duas imagens, a imagem da xícara fornece a aparência do produto; a mesa vazia define o cenário e a luz.
Aqui, “imagem 1” e “imagem 2” se referem à ordem de envio; use os rótulos de referência disponíveis na sua ferramenta. Um vídeo de referência pode fornecer o trajeto da câmera ou o movimento de uma pessoa. Diga qual parte você quer aproveitar para deixar claro o papel desse clipe.
Um quadro inicial e uma referência têm funções diferentes. Use um quadro inicial quando aquela composição for onde o plano deve começar. Use referências quando quiser trazer um objeto ou uma ideia visual para uma nova composição. Você pode descrever esses papéis diretamente, sem fazer uma lista de tudo o que aparece em cada imagem.
Descreva uma sequência quando a ideia precisar
Em um clipe mais longo do Seedance 2.5, organize os acontecimentos na ordem em que você quer que o público os veja. Uma pausa pode ser tão importante quanto uma ação: um personagem percebe algo, para e então reage. Descreva essa pausa se ela fizer parte do momento que você quer mostrar.
Aqui vai outra ideia, escrita como uma cena de doze segundos:
O som a faz olhar para cima; a câmera acompanha essa mudança de atenção. A última ação encerra a cena. Esses detalhes ajudam a definir a cena melhor do que simplesmente pedir “uma história emocionante e cinematográfica”.
Você pode acrescentar intervalos de tempo aproximados quando a ordem, por si só, não for suficiente. Para esta cena: apresente a carta nos primeiros segundos, deixe o trem chamar a atenção dela no meio e reserve um tempo para a reação final. Trate esses intervalos como indicações de ritmo, não como uma edição precisa quadro a quadro.
Para o diálogo, escreva a fala exata e identifique quem a diz. Para criar atmosfera, diga qual som você quer: chuva batendo na janela, cerâmica raspando na madeira, o som de um trem ficando cada vez mais alto. Se só a imagem for necessária, deixe a cena sem som. Não é preciso acrescentar música ou fala a todos os prompts.
Mantenha o prompt dentro do limite de tamanho
O VisFlip aceita prompts de até 10.000 caracteres. Cada prompt passa integralmente por uma verificação de segurança de conteúdo antes de chegar ao modelo, então esse limite coincide com o alcance da verificação.
Mas um prompt mais longo não é necessariamente melhor. A BytePlus recomenda manter os prompts do Seedance 2.5 em cerca de 500 caracteres chineses ou 1.000 palavras em inglês. Além disso, o modelo não rejeita o prompt, mas começa a perder detalhes da parte final da descrição.
Se uma ideia ultrapassar esse tamanho, divida-a em vários clipes em vez de esticar um único prompt. Para manter o objeto ou o estilo consistentes entre os clipes, use uma imagem de referência em vez de uma descrição mais longa.
Ajuste o prompt do Seedance 2.5 para corrigir resultados indesejados
Depois de assistir ao resultado, aponte o momento que ficou diferente do que você imaginou. Em seguida, decida se deve mudar a ação, o movimento da câmera, a referência ou o ritmo.
| O que você quer mudar | Uma instrução mais específica |
|---|---|
| A câmera chega perto demais | “Mantenha a xícara inteira e a alça no enquadramento durante todo o plano.” |
| O movimento não tem um fim claro | “Pare de girar quando a alça ficar voltada para a câmera e mantenha o plano.” |
| Várias ações disputam a atenção | “Mantenha a ação principal neste clipe; deixe o próximo acontecimento para outro plano.” |
| A referência está sendo usada para outra coisa | “Use a imagem 1 para a aparência da xícara e a imagem 2 para o cenário.” |
Mude uma instrução principal na próxima tentativa e mantenha o restante da configuração estável. Compare os resultados com os prompts ao lado. Fique com a versão que expressa sua ideia com mais clareza e depois trabalhe no próximo detalhe.